Cycles de fresques du XIVe siècle à Padoue

Ce site est composé de huit complexes de bâtiments religieux et laïques à l'intérieur du centre historique muré de Padoue, qui abritent une sélection de cycles de fresques peintes entre 1302 et 1397 par différents artistes pour différents types de mécènes et dans des bâtiments de diverses fonctions. Cependant, les fresques maintiennent une unité de style et de contenu. Elles incluent le cycle de fresques de la Chapelle des Scrovegni de Giotto, considéré comme le début d'un développement révolutionnaire dans l'histoire de la peinture murale, ainsi que d'autres cycles de fresques de différents artistes, dont Guariento di Arpo, Giusto de 'Menabuoi, Altichiero da Zevio, Jacopo Avanzi et Jacopo da Vérone. Dans leur ensemble, ces cycles de fresques illustrent comment, au cours d'un siècle, l'art des fresques s'est développé sur un nouvel élan créatif et une nouvelle compréhension de la représentation spatiale.
Les cycles de fresques hébergés dans huit complexes de bâtiments dans le centre historique de Padoue illustrent comment, au cours du XIVe siècle, différents artistes, à partir de Giotto, ont introduit d'importants développements stylistiques dans l'histoire de l'art. Les huit complexes de bâtiments sont regroupés en quatre parties principales : Scrovegni et Eremitani (partie 1) ; Palais de la Raison, Palais Carraresi, Baptistere et places adjacentes (partie 2) ; Complexe de bâtiments associés à la Basilique de Saint-Antoine (partie 3) ; et San Michele (partie 4). Les artistes qui ont joué un rôle clé dans la création des cycles de fresques étaient Giotto, Guariento di Arpo, Giusto de 'Menabuoi, Altichiero da Zevio, Jacopo Avanzi et Jacopo da Vérone. En travaillant pour des familles locales illustres, le clergé, la commune de la ville ou la famille Carraresi, ils ont produit des cycles de fresques à l'intérieur de bâtiments publics et privés, religieux et laïques, qui ont donné naissance à une nouvelle image de la ville. Bien qu'ils aient été peints par différents artistes pour différents types de mécènes à l'intérieur de bâtiments de diverses fonctions, les cycles de fresques de Padoue maintiennent une unité de style et de contenu. À l'intérieur de la narration artistique qui se déroule dans cette séquence de fresques, les différents cycles révèlent à la fois diversité et cohérence mutuelle.
La propriété illustre une façon totalement nouvelle de représenter des narrations allégoriques dans des perspectives spatiales influencées par les avancées de la science optique et par une nouvelle capacité à capturer des figures humaines, y compris des caractéristiques individuelles qui expriment des sentiments et des émotions. L'innovation dans la représentation de l'espace pictural a impliqué des explorations sur les possibilités de perspective et sur les effets trompe-l'œil. L'innovation dans la représentation des états d'âme repose sur un intérêt croissant pour la représentation réaliste des émotions humaines et sur l'intégration du nouveau rôle du mécène commanditaire, qui commence à apparaître dans les scènes représentées et, en fin de compte, à remplacer même les figures participant à la narration biblique. En effet, les œuvres illustrent l'adaptation de l'art sacré au service de la célébration séculière du prestige et du pouvoir des élites gouvernementales et des familles nobles. Les cycles de fresques de Padoue illustrent l'important échange d'idées entre les personnalités éminentes des mondes de la science, de la littérature et des arts visuels dans l'environnement pré-humaniste de Padoue au début du XIVe siècle. De nouveaux échanges d'idées ont également impliqué les commanditaires qui commandaient des œuvres et les artistes d'autres villes italiennes appelés à collaborer aux différents cycles de fresques inspirés par des allégories scientifiques et astrologiques ou par des idées sur l'histoire sacrée déduites des intellectuels et des érudits de l'époque. Les artistes ont montré une grande habileté à donner forme visuelle à ces idées, et leurs compétences techniques ont permis aux cycles de fresques de Padoue non seulement de devenir un modèle pour les autres, mais aussi de résister considérablement à l'épreuve du temps. Le groupe d'artistes qui s'est engagé pour l'innovation et qui s'est réuni à Padoue au même moment a favorisé un échange d'idées et de savoir-faire qui a conduit à un nouveau style dans l'illustration de fresques. Ce nouveau style de fresque a non seulement influencé Padoue tout au long du XIVe siècle, mais a également constitué la base inspirante pour des siècles de travaux de fresques au cours de la Renaissance italienne et au-delà. Avec cette véritable renaissance d'une technique picturale, Padoue a fourni une nouvelle façon de voir et de représenter le monde, ouvrant la voie à la perspective renaissance. Les innovations marquent une nouvelle ère dans l'histoire de l'art, produisant un changement irréversible de direction. Les quatre parties principales comprennent huit complexes de bâtiments dans le centre de Padoue, certains de propriété publique, d'autres de propriété privée, certains laïques et d'autres religieux, qui présentent une approche globale partagée en termes de techniques, de thèmes, de datation et de style et témoignent de nouveaux programmes de choix narratifs et figuratifs dans la peinture murale. Ils illustrent toute la gamme des différents aspects de l'innovation dans les fresques italiennes au XIVe siècle.
Les entités institutionnelles (Commune de Padoue, Ministère des Biens Culturels et des Activités Culturelles, Université de Padoue) qui sont propriétaires des différents sites ont promu des recherches, des travaux d'entretien et des restaurations nécessaires pour maintenir les différents cycles de fresques dans un état de conservation.